Exposition — Design : please do so

La jeune génération de designers régionaux s'expose dans l’exposition Design : please do so au MUba  Eugène Leroy à Tourcoing.

L’exposition Design : please do so a pour ambition de proposer une expérience multisensorielle au visiteur en réenchantant la relation entre l’humain et l’objet. Il s’agit, le temps d’une exposition (et plus), de mettre les sens et la curiosité en éveil pour appréhender/comprendre la diversité et l’étendue des champs d’application du design : objet, produit, industriel, espace, graphique, textile, UX/UI…

Cette exposition souhaite mettre en lumière de façon joyeuse et ludique la production et la pratique de jeunes designers locaux, régionaux et transfrontaliers. Elle donne à voir des manières de concevoir, de penser, d’imaginer le monde d’aujourd’hui et de demain. Le premier contact avec l’objet nous permet de comprendre les sensibilités de chaque designer, leurs préoccupations actuelles et le message qu’ils souhaitent transmettre.

Le MUba Eugène Leroy organise la présentation de ses collections permanentes sur des dialogues entre les artistes, l’art ancien, l’art moderne et l’art contemporain. Il est apparu évident de continuer ces dialogues avec les designers d’aujourd’hui et de demain. Les questionnements autour de la matière, des formes, des couleurs, des représentations symboliques, réelles ou imaginaires ou encore la relation aux autres et à notre environnement sont des questionnements communs aux artistes et aux designers qui, à travers leur pratique, leur culture, leur histoire personnelle, proposent des objets et des expériences dont le visiteur peut s’emparer.

Coproduction et commissariat général : lille—design et MUba Eugène Leroy, Ville de Tourcoing

Co-commissaires
Christelle Manfredi, MUba Eugène Leroy & Thibaut Freychet, lille—design 

Scénographes
Studio Bling, Anaïs Maillard & Charles Corthier, designers

 Nous avons créé notre studio bling en 2018 après avoir été respectivement diplômés des écoles supérieures de design de Saint-Luc Tournai (Be) puis Saint-Etienne (Fr). Notre travail traduit et définit notre manière de voir le design : une approche artistique de la discipline. Partant d’observations du quotidien, nos réalisations s’attachent à traduire une réalité marquée de souvenirs, de sensations, de moments passés. Nous cherchons à susciter des émotions et réflexions à travers des objets contemplatifs, comme témoins d’une certaine temporalité.

Dans notre travail de conception, nous recherchons et nous nous nourrissons beaucoup de références actuelles en design d’objet, mais nous nous inspirons également d’objets anciens. Tout autant que les objets contemporains, nous nous intéressons beaucoup aux objets du passé, oubliés, car ils reflètent l’évolution de l’histoire de l’art, avec les différents courants artistiques passés. Ceci constitue une source d’inspiration très riche dans notre travail. Nous sommes curieux, nous pouvons apprécier des choses très variées, qu’elles soient passées ou présentes. Du fait de ces inspirations très diverses, nous ne souhaitons pas réduire notre studio bling à une catégorie spécifique du design, à un type d’objet ou à un matériau précis. Pour nous, le design doit refléter l’ouverture, la curiosité, la pluri-discipline, c’est un moyen d’expression qui peut prendre toutes les formes possibles. » 

 

Identité visuelle
Thibaut Momont

Auteur
Laëtitia Roitberg, journaliste

© Séverine Jacob, assiettes clouds, porcelaine anglaise